Se a primeira versão do Nano Banana estreou fazendo barulho, o Nano Banana Pro chega como aquele amigo que não só aparece na festa, como também traz a luz, som e um projetor 4K.

O Google turbinou o modelo com raciocínio mais apurado, melhor entendimento espacial, texto legível direto na imagem e a capacidade de executar combinações complexas sem perder consistência estética.

No ecossistema criativo, isso muda bastante coisa. Especialmente para quem trabalha com design, direção de arte, social media, publicidade e audiovisual. E quer saber? A interface continua simples, mas agora com mais potência.

Aliás, se quiser entender como criar briefings realmente bons para IA, deixo aqui nosso artigo que complementa muito esse tema: ➡️ Introdução ao Briefing para IA: dicas práticas para criar prompts que funcionam.

Agora vamos ao que interessa: os usos criativos que mais se destacam, incluindo as que mostramos no nosso Instagram e algumas extras para colocar o novo modelo à prova.

O que o Nano Banana Pro traz de novo, na prática

Antes de entrar nos casos, vale destacar 3 pilares que tornam esse modelo tão poderoso:

• Raciocínio e conhecimento de mundo: infográficos, diagramas e conteúdos educativos ficam muito mais precisos.

• Texto legível e estilizado direto na imagem: um salto para mockups, posters e lettering.

• Consistência com múltiplos assets: combina até 14 imagens sem desalinhar a estética ou perder semelhança de pessoas.

Isso elimina boa parte da frustração criativa que ainda existia na geração de imagens, principalmente aquela imprevisibilidade que virava retrabalho.

Vale abrir um parêntese importante para quem está chegando agora no universo do Nano Banana. O modelo original, lançado alguns meses atrás, nasceu com uma proposta simples: dar velocidade e acessibilidade para quem queria gerar e editar imagens sem depender de ferramentas complexas. 

Ele ficou conhecido por restaurar fotos antigas, criar miniaturas, fazer composições e ajudar no dia a dia de quem precisava visualizar ideias de forma rápida. Era confiável, fácil de usar e surpreendentemente útil.

O problema é que, conforme o uso crescia, as limitações apareciam. Texto torto ou ilegível, falta de entendimento contextual e erros bobos em composições mais elaboradas. 

É exatamente aí que o Nano Banana Pro entra. Ele não substitui o original… ele expande.

Ele parte do mesmo propósito, democratizar a criação visual, mas agora com a musculatura necessária para quem trabalha com design, direção de arte, audiovisual, publicidade e produção de conteúdo em escala.

Aplicações criativas com o Nano Banana Pro

Essa atualização abre um campo novo para quem trabalha com imagem. E aqui vale uma provocação: o que você faria se pudesse testar dez versões de uma mesma cena antes mesmo de abrir seu software de edição? ou ainda como mudaria seu processo se mockups, storyboards e layouts deixassem de ser etapas lentas e fragmentadas?

É isso que o Nano Banana Pro entrega: controle. Controle de luz, de foco, de composição, de texto, de múltiplos assets, de formatos, de narrativa. E quando o controle vem acompanhado de velocidade, algo poderoso acontece: você cria mais, experimenta mais, erra mais rápido e acerta melhor.

A seguir, reunimos algumas das aplicações mais interessantes do modelo, com possibilidades que começam a surgir conforme testamos mais a fundo o potencial dessa versão. 

Multi-cenas: múltiplos ângulos a partir da mesma história

Criar variações de enquadramento a partir da mesma cena nunca foi tão simples. Para quem trabalha com storytelling visual, é ouro: campanhas, vídeo guiado, packs de social, thumbnails e moodboards ficam muito mais coerentes.

💡 Prompt utilizado: Create a sequence of 15 film stills that visually tells the shot story. A woman is walking through a field and finds a special white flower. The sequence begins with her sitting, a yellow ball behind her, which rises into the air and disappears from the frame. She walks through the fields looking for something. We have close-ups of her feet touching the grass, her face, her hands, and wider shots. At the end, she finds a flower. a shot of the large flower in the foreground and the small woman in the blurred background. She picks the flower, smells its fragrance, and smiles. Each generated image is separate. 

Relight e atmosfera: modelando luz como ferramenta narrativa

Iluminação não é estética: é storytelling. E o Nano Banana Pro entende isso. Com um único comando, você altera clima, hora do dia, direção da luz, contraste, sombras e intenção visual. De cenas suaves e airy a atmosferas dramáticas e cinematográficas.

💡 Prompt utilizado: Turn this scene into a moonlight night time.

💡 Prompt utilizado: Turn this scene into golden hour.

💡 Prompt utilizado: Generate an image with intense chiaroscuro effect. The woman retain her original features and expression. Introduce harsh directional light, appearing to come from above and slightly to the left, casting deep, defined shadows across her face. Only slivers of light illuminating her eyes and cheekbones, the rest of the face is in deep shadow.

Controle de foco: direcionando o olhar com precisão narrativa

O Nano Banana Pro finalmente acerta algo que sempre foi delicado nas IAs visuais: profundidade de campo realista. Agora você define exatamente onde o olhar pousa, um personagem, um objeto, uma textura, um detalhe no primeiro plano. Esse tipo de controle transforma a composição em linguagem.

💡 Prompt utilizado: Focus on the woman.

💡 Prompt utilizado: Blur the face and focus entirely on the beach background.

Mudança de formatos: 1:1, 9:16, 16:9 e o que mais precisar

Formato não é só tamanho, é direção narrativa. O Nano Banana Pro converte para outro aspecto sem perder a composição, preservando foco e intenção. Isso acelera muito fluxos onde o mesmo asset precisa se adaptar para vários canais.

Combinação de até 14 assets: composições complexas

Aqui está um dos grandes diferenciais. Manter coerência estética entre múltiplas referências era um desafio. Agora o modelo consegue:

• preservar identidade de até 5 pessoas

• combinar objetos, produtos e cenários

• criar narrativas a partir de múltiplas fotos

💡 Prompt utilizado: Combine this images into one appropriately arranged cinematic.

💡 Prompt utilizado: Put all these elements, the man, the horse and the dog into a single image, this should fit into a cozy stylish living room. They should be appropriately arranged in a cinematic way.

💡 Prompt utilizado: Combine this 14 images into a cinematic scene all arranged properly into a single image.

💡 Prompt utilizado: Combine this 14 images into a cinematic scene all arranged properly into a single image.

Storyboard: ritmo, intenção e clareza cinematográfica

Storyboards finalmente passaram a ter clareza cinematográfica. Para quem usa o Flow (ferramenta de filmmaking da Google), isso acelera o processo de criação de cenas inteiras. Diretores, editores e roteiristas ganham um novo nível de previsibilidade.

💡 Prompt utilizado: A black and White storyboard sketch showing an establishing shot, medium shot, close up, and pov for a film scene

Texto e tipografia: legibilidade, estilo e integração real

Pela primeira vez, o texto gerado não só funciona, como compõe. Letterings, texturas, caligrafias, slogans, frases longas, variações estéticas. Para quem trabalha com branding, editorial ou social, isso muda tudo.

💡 Prompt utilizado: Cinematic close-up of the rear of a silver Lamborghini, with the back bumper and trunk covered in colorful, humorous stickers. Stickers include phrases like ‘Powered by Anxiety,’ ‘Certified Silly Driver,’ ‘Honk if You Need Therapy,’ ‘I Brake for Snacks,’ ‘Low Battery, High Drama,’ and ‘Stay in Your Lane, Bestie.’Bright daylight reflecting softly on the metallic silver paint, shallow depth of field, crisp details on the stickers, playful and vibrant mood.

💡 Prompt utilizado: Fotografia publicitária da fachada de uma hamburgueria no centro de uma grande cidade brasileira contemporânea, a lanchonete é moderna no estilo Bauhaus, na fachada está escrito Human Burger com um letreiro vermelho de acrílico estilo antigo, luz de fim de tarde, estilo publicitário, fotografia limpa, realista e cinemática, lente summicron 35mm F2.

Para aprofundar nesse tema, vale conferir outro material nosso: ➡️Como criar variações de campanha com IA mantendo consistência e identidade visual

Infográficos e visualização de informação: conteúdo que ganha forma

O raciocínio avançado do modelo aparece com força total aqui. O Nano Banana Pro entende relações, hierarquias e contextos. E transforma tudo em infográficos limpos, diagramas, mapas mentais e referências educativas.

💡 Prompt utilizado: An infographic of the DJ controller, with informations of how to use, with essentials informations.

💡 Prompt utilizado: Step by step infographic for to start djing, demonstrating the ability to visualize the mechanics.

Conclusão: a era da consistência está cada vez mais forte

O Nano Banana Pro marca um ponto de virada importante e este modelo, especificamente, inaugura algo que já vínhamos observando nos últimos meses: a consistência é o novo mínimo.

Textos legíveis, personagens reconhecíveis, cenas que se conversam, variações que mantêm a essência… tudo isso passa a ser esperado. Não basta mais criar algo bonito, é preciso criar algo que permaneça, que faça sentido ao longo da narrativa, que sustente uma identidade visual.

E é aqui que a IA muda de papel. Ela passa a ser uma parceira criativa, pronta para explorar possibilidades, testar estéticas, construir coerência e acompanhar projetos complexos do início ao fim.

Significa que você pode antecipar decisões, prototipar rotas criativas, validar conceitos e chegar à execução final muito mais preparado e com muito mais clareza.

A era da consistência chegou, e o Nano Banana Pro é um dos modelos que aceleram essa transição. Agora, a pergunta que fica é simples (e necessária): como você vai usar esse novo nível de controle para elevar o que cria?

Porque, com ferramentas assim, o limite deixou de ser a tecnologia. Agora, o limite é a intenção.